演都不演了，
张艺谋和饺子同样是拿奖，一个全场起立致意，一个无人起身相迎，差的真的是作品质量吗？差的是人，是资历，是圈子里的身份排位！

先把话说在明处，张艺谋导演作为第五代导演的代表人物，拍了一辈子戏，拿过国际大奖，捧红了几代演员，对中国电影工业的贡献有目共睹。

作为行业前辈，大家尊重他，愿意起立鼓掌，本来也在情理之中。

可问题是，反差不能这么离谱吧？最佳影片是什么分量？

那是百花奖的最高奖项，代表了观众和评委对一部作品的最高认可。按

说这么重的一个奖公布，全场起立致敬才是正常操作，怎么反倒连个优秀影片的场面都比不上？

真不是《哪吒》不配。这部片子什么分量，大家心里都有数。

从第一部到第二部，团队扎扎实实磨了好几年，把中国传统神话做出了新意，画面、剧情、人物全在线，上映之后票房一路冲到五十多亿，大人小孩都爱看，说是国民级的动画作品一点都不夸张。

老百姓用真金白银投了票，评委也把最佳影片投给了它，怎么到了现场的圈内人这儿，就连个起身鼓掌的待遇都换不来？

说白了，不是作品不行，是拿奖的人“不对”。

王长田是谁？光线传媒的掌舵人，做出品、做发行的企业家，不是导演圈的自己人，更不是什么行业泰斗。

在很多圈内人眼里，你就是个做影视生意的，拍电影对你来说就是门生意，哪怕你票房再高、作品再火，也进不了我们这个“艺术圈子”的核心序列。所以你拿你的奖，我们坐着就够了，犯不着起身给你这个面子。

这种“大众越喜欢，圈子越排斥”的怪事，在电影圈真不是头一回了，

回顾2017年，吴京的《战狼2》横空出世，56.8亿票房，直接把中国电影的票房天花板抬了一大截。

那时候真的是全民热议，连平时很少进影院的人都买票支持，主旋律商业片能拍到这个程度，说是现象级作品一点都不为过。

可到了第31届中国电影金鸡奖，这么一部全民爆款，只捞到了一个最佳故事片提名，最后颗粒无收，连个技术类奖项都没拿到。

当时光明网专门发了评论，标题就叫《票房神话为何难叩开奖项大门》，话说得很委婉，说评审体系更偏爱小众的艺术表达，对商业大片、主流价值作品天然有距离感。

可话说透了就是那么回事：不是片子不好，是不对圈子里的胃口。

你吴京是武行出身，不是科班导演圈的自己人；你拍的是大众爱看的商业爽片，不是圈内推崇的“作者电影”“艺术表达”。

哪怕你票房再高，老百姓再喜欢，只要没踩中圈子里的审美点，没进那个核心人脉圈，奖项就不会往你这儿倾斜。

跟今天《哪吒》拿奖没人起立，根子上是一模一样的逻辑：大众认可算什么，圈子认可才算数。


最讽刺的是，百花奖的全称叫大众电影百花奖，从1962年诞生那天起，就定了调子：这是老百姓的奖，是观众用选票选出来的，代表的是大众的审美和认可。

可现在的颁奖现场，坐的基本都是圈内人士，颁奖礼办得越来越像圈内的闭门年会，大家互相捧场，论资排辈，把观众的真实选择放在了一边

最高票选出来的最佳影片，现场反应还不如一个优秀影片热烈，这不是本末倒置是什么？

我们从来不是反对尊重老艺术家，更不是否定张艺谋导演的贡献。

行业前辈值得敬重，做出过突出贡献的人，配得上全场的掌声。

但问题是，最佳影片作为整场颁奖礼分量最重的奖项，也理应得到最基本的尊重。

不能因为拿奖的人资历浅、不是核心圈的，就连最基本的礼貌、最起码的对作品的尊重都没有。

这不是对王长田一个人的不尊重，是对整部作品所有创作者的不尊重，更是对投票给它的千万观众的不尊重。

《哪吒》为什么能成功？因为它尊重观众，肯沉下心磨内容，把中国的神话故事讲得有血有肉，让大人孩子都看得进去、看得感动。

这样的作品，才是中国电影真正的底气，才值得被抬到最高的位置上。

反过来，有些片子，圈内吹得天花乱坠，拿了一堆奖项，结果上映之后没人看，票房几百万，连成本都收不回来，全靠奖项撑面子、靠补贴活着。

这样的“艺术”再高级，脱离了观众，脱离了市场，也不过是小圈子里的自娱自乐。